Hoe ruimte en vorm communiceren

uit de cursus Grafische Vormgeving [in ontwikkeling]

Hoe ruimte en vorm communiceren
Geef een waardering

Hallo vreemdeling,

wat leuk dat je onze site bezoekt. Bekijk gerust een paar video's en als het je bevalt kun je altijd abonnee worden.

Automatisch afspelen
Volgende video: Ontwerpen met vormen

Geef een reactie of stel een vraag

Geef een reactie

Registreer als je wilt reageren.

Deze website gebruikt Akismet om spam te verminderen. Bekijk hoe je reactie-gegevens worden verwerkt.

Grafische Vormgeving [in ontwikkeling]

perm_identity Belinda | video_library 30 video's | query_builder 02:35:48

Online cursus Grafische Vormgeving

Grafisch vormgeven is het visualiseren van de boodschap. Het is hét werkterrein van creatieve mensen die conceptueel kunnen denken en die concepten kunnen uitwerken in schetsen en praktisch toepasbare ontwerpen. In deze online cursus leer je wat grafische vormgeving precies inhoudt. Hoe je vanuit ideeën tot een concept komt. En hoe je je concept zo goed mogelijk weet te realiseren.

Conceptueel denken

Conceptueel denken is een vereiste om grafische vormgeving onder de knie te krijgen. Als vormgever dien je voor elk soort publicatie (analoog, digitaal, mobile) je te verdiepen in de mogelijkheden en de begrenzingen van de publicatievorm. In deze opleiding leer je hoe je tot ideeën komt en hoe je je idee omzet in een concept.

Communicatiekracht van typografie, layout, kleur, illustratie en beeld.

Alles communiceert, typografie, vormen, layout, kleur en beeld. Je leert hoe je hier mee om moet gaan en leert hoe en wanneer je gebruik moet maken van deze communicatiekracht.

Doel

Je leert op professionele wijze vorm te geven aan publicaties in de ruimste zin van het woord. Daarbij gaat het om het ontwikkelen van een concept, het maken van een ontwerp en het presenteren en motiveren daarvan. Vervolgens komen het voorbereiden en maken van de media uiting aan de orde. En daarnaast leer je hoe je opdrachtgevers kunt adviseren over de media uiting.

Doelgroep

Creatieve DTP-ers, webdesigners en vormgevers, die in hun werkzaamheden belast zijn met het professioneel vormgeven van creatieve- en grafische producties. En verder iedereen die zichzelf graag de kunst van het Grafisch Vormgeven eigen wil maken.

Het gebied waarop je ontwerpt is als een ruimte.

Dat kan een papierformaat zijn, maar bijvoorbeeld ook een fysiek oppervlak.

Waarop je een ontwerp moet plaatsen.

Denk maar aan belettering of een logo op een muur, een raam een auto enzovoort.

Je moet je er bewust van zijn dat het oppervlak zelf ook communiceert.

Het formaat en de begrenzingen speelt hierin direct al een belangrijke rol.

Kijk eens naar deze twee formaten.

De één staand en de ander liggend.

Liggend wordt ook wel landschapsformaat genoemd en staand portretformaat.

Ik plaats een donker vlak op beide formaten aan de onderkant.

Eentje liggend en ook bij de staande versie.

En het staande formaat wordt de hoogte extra benadrukt.

En in het liggend formaat komt de aandacht meer op de lengte te liggen.

In beide gevallen zullen de zwarte vlakken de suggestie wekken van bodem of aarde.

En het wit als de hemel en de lucht.

Wat gebeurt er als ik deze vlakken naar boven verplaats?

Kijk hier even goed naar. Hoe beleef je het nu?

Als het goed is dan wisselen je hersenen van dag naar nacht.

Nu worden de witte delen aangezien als de aarde.

En de zwarte vlakken als een donkere hemel.

Onze hersenen zijn zo geprogrammeerd dat we bij alles wat we zien een logische verklaring willen zoeken.

Niets is irritanter dan een beeld dat we niet goed kunnen verklaren of begrijpen.

Zet ik een zwarte stip op deze positie.

Dan zie ik het ene moment een gat in een wit vlak.

En het andere moment kan het ook een grote massieve bol zijn in het landschap.

Ik heb gewoon te weinig aanknopingspunten om een echte keuze te maken.

Dus blijf ik in mijn beleving tussen deze twee mogelijkheden in zitten.

Blijf maar eens wat langer kijken.

De ene keer lijkt de bol massief naar voren te komen.

Het andere moment ervaar ik de ronde vorm als een gat

En kijk ik door dit gat naar de zwarte ruimte erachter.

Een heel ander verhaal wordt het als ik deze bol naar beneden verplaats.

Nu wordt de bol een massieve bol.

De afstand tot het zwarte vlak is dusdanig groot...

dat het niet meer logisch is dat het een gat zou kunnen zijn.

Zie je hoe jij de kijker dus tot een bepaalde beleving kunt dwingen?

Elke plek op dit vlak heeft een soort logische betekenis.

Ik verwijder de zwarte vlakken en plaats nu enkel nog maar de zwarte stip.

Links boven is de plek waar alles begint, tenminste voor ons.

Wij lezen een brief van boven naar beneden en van links naar rechts.

Dus is dit voor ons het beginpunt, de start.

Arabieren schrijven van rechts naar links.

Dus zij zullen juist deze positie meer ervaren als een start.

Als linksboven het beginpunt is.

Dan zal dus rechtsonder wel het eindpunt zijn, de finish.

Inderdaad. Maar dit eindpunt kan ook weer een nieuw begin zijn naar een nieuwe start...

een nieuwe bladzijde.

Het is de plek waar de toekomst plaatsvindt.

De plek waar je als lezer de bladzijde omslaat.

Het verleden speelt zich het meest af aan deze kant.

Deze kant kan ook een negatieve lading hebben.

Plaats ik de vorm hoog aan de rechterkant.

Dan wordt de vorm licht en positief.

Plaats ik de vorm laag aan de linkerkant.

Dan wordt deze zwaar en negatief.

Zet ik ze allebei tegelijkertijd in beeld dan wordt het Yin en Yang, goed en kwaad.

Ze houden elkaar in balans op een positieve manier.

Ze vormen nu samen namelijk ook een stijgende lijn.

Andersom geplaatst is dit ook een balans.

Maar nu vormen ze samen een dalende lijn.

Deze uitvoering heeft een meer negatieve klank.

Zet de vorm nu eens precies in het midden van het vlak.

Doe dit op je gevoel.

Zoek naar de plek die voor jouw gevoel het meest het midden visualiseert.

Hoogstwaarschijnlijk kom je dan uit op ongeveer deze positie.

Er is een verschil tussen het wiskundige midden en het optische midden.

Als ik nu het echte midden opzoek.

Ik plaats daarvoor hulplijnen in beeld.

Dan is de kans groot dat je de vorm net iets boven het echte midden hebt geplaatst.

Dit noemen we het optische middelpunt.

Ook nu is dit te wijten aan ons brein.

We leven op aarde met zwaartekracht dus alles wat in de lucht hangt valt.

Om de vorm stabiel te houden in het midden zetten we deze dus altijd iets omhoog.

Zodra je straks gaat vormgeven met tekst, beeld en kleur.

Dan maak je gebruik van deze ruimtelijke taal.

Je moet beslissen waar binnen het vlak je elementen gaat plaatsen.

Je bepaalt de positie en de onderlinge verdeling van de elementen.

Met deze oefening wordt je nog niet afgeleid door echte beelden en vormen.

Nu kun je voor jezelf eerst aftasten hoe een ruimte communiceert met de vorm of het vlak wat je erop plaatst.

Ik heb een aantal termen opgeschreven en die ga je zo goed mogelijk visualiseren.

Kies voor het formaat een liggend of staand A.

En plaats hierin enkel een cirkel of een vierkant.

Bewaar je werk en bespreek de eindresultaten met elkaar.

En of het je nu wel of niet is gelukt om dit over te brengen.

In beide gevallen is het goed om te weten waarom het juist wel of niet gelukt is.

Door te horen hoe een ander jouw werk beleeft leer je hoe mensen denken en waarom ze zo denken.

Vormgeven is manipuleren.

Je wilt een gevoel, idee en betekenis afdwingen met jouw ontwerp.

Hoe meer grip jij krijgt op hoe mensen denken...

hoe makkelijker het straks voor jou is om hier gebruik van te gaan maken in je ontwerpen.

Het bestand waarin deze oefening beschreven staat heet vor---.pdf